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miércoles, 27 de marzo de 2013

Día Mundial del Teatro 2013



DÍA MUNDIAL DEL TEATRO 2013

Entrenamiento Creativo / Devising Training ·
Teatro de Creación / Devising Theatret / Devising Theatre · Pedagogía de la Expresión / Expression Pedagogy · Gestión de Grupos y de Equipos / Group and Team Management · Gestión del Tiempo y el Espacio / Time and Space Management · Expresión y Teatro en ámbito educativo / Expression and Theatre in Education · Técnicas Creativas y Expresivas en ámbito de empresa / Devising and Expressive Technics in Bussiness · Drama / Drama





Otros protagonistas del Four Wind festival


Hoy, entre otras cosas, he comenzado el día colgando en facebook una pequeña reflexión sobre el Día Mundial del Teatro que transcribo


‘El día 20 fue el día mundial del teatro para niños y jóvenes.
Hoy el día mundial del teatro... ¿solo para adultos?
El teatro trasciende la edad.
Una buena historia, bien contada, es escuchada, atendida por todos, y cada uno la ve y la entiende según sus circunstancias... no solo de edad.
El teatro entretiene, forma, educa, inquieta, motiva, cambia, transgrede, anima, instiga, fomenta, apoya y, si es buen teatro NUNCA SE CANSA!!!
Espero veros de nuevo, cerca de un teatro, haciendo teatro, leyendo teatro, viviendo teatro, aprendiendo teatro..., el próximo 27 de marzo, y el 20, y el 18 y el 7 de julio y el de septiembre, y cada día de cada mes de cada año...
Porque el teatro impregna de tal forma que, cuando uno cree en él, no puede dejar de crear y crecer.
Sigo a este lado. Siempre.’

Este año, como otros, desde que supimos quién y qué Mensaje escribía para celebrar el Día, le pedimos al ITI (Instituto Internacional del Teatro), que nos remitiera el texto original para su traducción.

Entre otras cosas, y si nos atenemos a mi formación académica reglada y formal soy, ante todo, filólogo y traductor. Básicamente del inglés, aunque he traducido de otros idiomas.

Este año, Darío Fo y el ITI nos lo facilitó en italiano, inglés y francés.


Este año, posiblemente como otros, haya quien, partiendo del original, tenga alguna otra versión que aportar.


Este año, he visto reconocido y respetado ese trabajo que tantas veces he realizado y al que nunca le he dado la importancia que se merecía, como es el de traductor.


Mi sorpresa ha sido ver como en todos los estamentos, privados u oficiales, la traducción al castellano lleva la referencia de mi traducción al pie.


Todo esto no es por destacarlo y ofrecerme como traductor para quien lo necesite (que también, porque en los tiempos que corren cualquier labor viene bien ser realizada).


Todo esto lo destaco porque de repente me he dado cuenta de las cientos de labores no reconocidas en el ámbito de la expresión y las artes escénicas y, más aún si cabe, en el ámbito educativo de estas y otras áreas.


¡Cuántos montajes muestran en su publicidad apenas los nombres de director, autor, y los dos o tres cabeceras de cartel, olvidándose del resto del elenco, equipo creativo, técnico o administrativo!


¡Cuántas reseñas de piezas teatrales, de cine, o televisión se centran sólo en la cara del protagonista, a veces del director, con suerte el autor y nunca, por ejemplo, citan a la editorial que ha hecho posible que el texto se conozca allende los mares!


¡Cuántos logros educativos se consiguen a diario que se achacan a un centro, con suerte a un grupo o a un alumno concreto, olvidándose de la labor docente y de cada uno de los que hacen posibles las hazañas!


Por eso y muchas cosas más (no seguid cantando que os veo…), por eso digo que llevo tantos años dedicado a potenciar, avalar y desarrollar el arte, el teatro, la expresión de Creación. Donde todos los que participamos somos parte necesaria y fundamental. Donde se cita a todos los que están, los que fueron y serán. Donde se es consciente de que sin la labor de todos y cada uno de ellos es imposible llegar a donde llegamos.


Hoy quiero celebrar el Día Mundial del Teatro, pero y además se lo quiero dedicar -jugando con el neutro masculino y femenino (aunque no exista)-, a esos autores que no son publicados pero siguen en el empeño; a esas actrices de reparto, de figuración o de casting, que no salen en los carteles pero lo aportan todo; a esos profesores que día a día hacen todo lo que su vocación les pide y cien mil cosas más, a pesar de lo que digan de ellos o que otros de su mismo puesto de trabajo que no profesión les zancadilleen; a esas técnicas, gestoras, administrativas, que son elementos sustentadores básicos en cualquier proyecto cultural y que nunca aparecen en los papeles y a las que nunca les entregan un ramo de flores al acabar la función…


En definitiva, quiero agradecer y dedicar este Día, a todos aquellos que aportan su esfuerzo creativo sin esperar nada a cambio pero y además, que agradecen con una enorme sonrisa de ojos cuando son nombrados, cuando alguien les muestra su propia sonrisa de agradecimiento, cuando se encuentran, inesperadamente, en mitad de un elogio, un aplauso, un GRACIAS que nunca se habrían esperado.


Sí. Gracias a todos aquellos que nunca firman nada si no lo firman todos los demás. Que no se ponen en las fotos de grupo si no está el grupo al completo. Que no se suben al autobús ni concilian el sueño hasta que todos los demás lo han hecho.


¡¡¡A todos, por la cantidad de material creativo que desbordan en su vida y que, de una forma u otra, nos ha llegado, nos llega y nos llegará para seguir creyendo en el teatro, creciendo y, sobre todo, creando!!!

Y NO ME CANSO!!!

We are searching our utopia in a continuous present continuous!!!!!

Aquí os espero.

¡Hasta el próximo!

Fernando Bercebal · momento Devising Consultor · Pedagogo Teatral







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martes, 19 de marzo de 2013

Una instalación... con revistas ÑAQUE

UNA INSTALACIÓN... CON REVISTAS ÑAQUE
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De nuevo con casi quince días de 'descanso' os abordo desde mi rincón.

Como otras veces, se me amontonan los motivos para hablar. Quizás los quince días se me hacen largo porque surgen día a día cosas que decir y contar y que creo no dejan de ser interesantes.

No os hablaré hoy, por tanto, de los encuentros de Caixa Escena de los que he sido testigo y, en parte, partícipe, este fin de semana pasado en Zaragoza.

Aunque cronológicamente no guarde el orden, quiero contaros lo que entre ayer y hoy he experimentado con un grupo de alumnos de diseño gráfico de la Escuela de Artes Pedro Almodóvar.

Esta escuela viene colaborando con la revista ÑAQUE desde hace ya 7 años.
Los alumnos hacen propuestas para la portada y, los elegidos, tienen a su vez la oportunidad de mostrar en una doble página y contraportada, una muestra de su trabajo de diseño gráfico y/o ilustración.

Se da el caso de que este mes de marzo, la Revista ÑAQUE ha trascendido el papel y ya es digital. Lo que hemos hecho ha sido hacerle un homenaje al soporte que se va con una muestra del que viene, proponiendo un trabajo expresivo: una instalación.

El trabajo, del que os muestro apenas el inicio de algunas de las transformaciones, ha tenido varias fases.

La primera, como no podía ser de otra manera si lo propongo yo, ha sido hacernos con el espacio.

Una biblioteca llena de muebles, vitrinas, con las paredes casi todas repletas de objetos inamovibles, es un lugar donde exponer algo es complicado por lo poco neutro del entorno.

No obstante recorrimos el espacio, lo descubrimos, lo investigamos y lo utilizamos.

Elegimos los elementos que queríamos que se quedaran y cómo debían quedarse, y la forma de transformar algunos de los que se quedaron. Caballetes, sillas, butacas de sillería de madera, ordenadores...

Antes de eso habíamos jugado al veo veo en el espacio, habíamos descubierto elementos que no habíamos visto después de llevar estudiando varios años allí y habíamos entrenado con objetos personales a contarnos nuevas historias que no por ello menos reales.

Entonces llegó el momento de enfrentarnos al elemento base de la instalación. Las revistas.
Un total de 22 números de la revsita ÑAQUE, con tres ejemplares por número, que teníamos que contemplar como objeto, como contenido y como forma de arte, transformádolos.

Aquí es donde aparecen las pautas más necesarias para fomentar el ejercicio creativo.
Recordad que para fomentar la creatividad debemos ser restrictivos en las opciones y reiterativos en el entrenamiento.

Así puse 'sobre la mesa' las siguientes pautas.

   La colocación de objetos en un espacio puede cumplir tres funciones: 
Adorno, Exposición, Transformación.

Adorno: El objeto cede el protagonismo al espacio que adorna. No es distinguible ni tiene personalidad propia si no es en el conjunto del espacio adornado. NO NOS INTERESA.

Exposición: El objeto es el protagonista. El espacio es un mero soporte, lo más neutral posible, para la exhibición de los objetos. ES UNA OPCIÓN NO DESCARTABLE.

Transformación: El objeto, con su propia manipulación, colocación y transformación, provoca transformaciones en el propio espacio, dotando al conjunto espacio-objetos, de una esencia no descubierta ni mostrada hasta ese momento. ESTO ES UNA INSTALACIÓN Y ES LO QUE VAMOS A TRATAR DE CONSEGUIR.

Con esa premisa se pasa al siguiente paso de estudio de los objetos. Se eligen individualmente portadas que nos interesan, se leen los sumarios, se abordan artículos que nos llamen la atención y...

Entonces iniciamos la transformación. Sabiendo que uno de los tres ejemplares de cada número debe quedar impoluto, les muestro como pueden doblar, desgrapar, arrancar, cortar, horadar... Y luego se pueden colocar, lanzar, colgar, unir, apilar...

Para ello primero entrenan con revistas que no corresponden a los números a exponer.

El objetivo final es conseguir que la biblioteca obtenga una nueva esencia que le doten las revistas y sus transformaciones y colocaciones.

Se aportan complementos para su transformación: cuerdas delgadas, trozos de cuerda negra teatral, maroma gruesa, cinta de doble cara, cutters, tijeras, marcapáginas de plástico y de papel, docenas de ejemplares de revistas como material complementario...

El resultado, hoy a las 20:00 en la Escuela de Arte Pedro Almodóvar.
El proceso, tan solo 4 horas de trabajo de 9 alumnos empezando de cero a... la instalación.



Decir espacio, objetos y Fernando es todo uno. Es lo que primero insisto que hay quie controlar cuando uno ha de desarrollar un trabajo expresivo de cualquier índole. Ya sabéis que lo único que no desaparece es el espacio y es lo que condiciona todo lo que sucede en él.

Os propongo por ello un segundo ejercicio de entrenamiento creativo de esos a los que me comprometí hace algo más de un mes.

CURSO DE ENTRENAMIENTO CREATIVO ON-LINE

EJERCICIO DOS


Colocación de objetos en UN ESPACIO.

Elegid un espacio

Espacio no es una habitación o edificio necesariamente.

Espacio es cualquier delimitación de tres dimensiones, incluso dos en un plano, que nos define lo que está y lo que no está incluido en él.

Como orientación, puede ser desde un bolsillo o un cajón, pasando por una mesa, una pantalla de ordenador, una estantería, una habitación, una oficina o el hogar al completo.

No hablo de espacios públicos porque la propuesta implica tener capacidad de reordenar los objetos en el espacio elegido y, en los espacio públicos, no suele ser posible hacerlo motu propio. 

Analizad qué objetos hay en ese espacio elegido.

Distinguid entre objetos permanentes y temporales o 'transehúntes'.

Y ahora el entrenamiento consiste en elegir una o varias de las tres opciones y, al menos una vez al mes, transformar o cambiar la disposicióon de  los objetos en ese espacio:

ADORNAR
Elegir objetos nuevos o disponer los habituales, 
 de tal manera que hagan resaltar más el espacio.

EXHIBIR
Colocar objetos nuevos o disponer los existentes,
para que resalten del espacio donde están colocados.

TRANSFORMAR
Utilizar elementos nuevos o existentes,
 para que el espacio cobre otra dimensión, perspectiva o aspecto.

Para ello podéis 
utilizar objetos o elementos tal cual, o transformarlos previamente;
colocar varios o multitud de objetos iguales o similares 
repartidos de forma intencionada en el espacio;
colocar varios elementos similares de forma sitemática, 
haciendo que alguno de ellos rompa la sistemática y por tanto el ritmo espacial; 
utilizar elementos 'anacrónicos' o 'disruptivos'
como soporte, acompañamiento o complemento de los objetos...

Y el etcétera lo espero de vosotros, mis fieles seguidores...
Démonos ideas para seguir entrenando la creatividad.



El espacio y la disposición de objetos y personas en él, puede ser más importante de lo que uno puede llegar a pensar.

Y ya no hablo del Feng Shui, del que soy curioso pero nada experto.

Hablo de lo que supone para cualquiera de nosotros, una referencia espacial, y los objetos en ese espacio, y las personas con esos objetos en ese espacio, para reforzar las sensaciones, los sentimientos, la vida de cada uno en suma.

Por supuesto que dejar al azar los espacios y los objetos es algo maravilloso, sobre todo porque nos gusta el azar en la vida.

Pero... y además, qué maravilloso es recordar momentos en cuanto nos hacen referencia a espacios u objetos, o ser capaces de reproducir sensaciones, reproduciendo estos elementos con o en otros parecidos o similares.

Y ya no digo nada si somos capaces de 'volver' al espacio original y lo podemos volver a transformar con los mismos o distintos elementos.

Yo digo que de todos los elementos expresivos, el único que permanece SIEMPRE, es el espacio. Ni siquiera el tiempo es referencia. El espacio puede cambiar, construirse o derruirse... SIEMPRE está.

Si yo digo la palabra 'helipuerto', hay unas docenas de personas y, entre ellas, algunas especialmente, que llevarán su memoria dos años justos atrás y no necesitarán más explicaciones.

También suelo decir que los viajes se rememoran por el dónde, el qué comiste y el con quién. 

No dejan de ser objetos que transforman un espacio.

La piedra que recogiste allí y no en otro lugar.

La marca que dejaste en aquél árbol y no en otro.

Las huellas que luego borró la marea, y que producían un maravilloso efecto óptico que tú no veías porque ibas dejando atrás pero que querías compartir con cualquiera que pudiera ir corriendo 'tras tus huellas'.

Aquella camiseta que compraste para no olvidarte del viaje y que te recuerda a quien te 'acompañó' en el viaje.

Y cómo no, aquel objeto, aquel espacio, aquella habitación, aquella persona que se transformó en aquel momento de tal manera, que hizo lo propio con tu vida PARA SIEMPRE!!!






Y NO ME CANSO!!!


We are searching our utopia in a continuous present continuous!!!!!


Aquí os espero


¡Hasta el próximo!






Fernando Bercebal · momento Devising Consultor · Pedagogo Teatral





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martes, 5 de marzo de 2013

¡DEFENSA EN ZONA O INDIVIDUAL!!!


¡DEFENSA EN ZONA O INDIVIDUAL!!!
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Nevó, por fin, después de muchos años en mi ciudad. Y en seguida me entraron ganas de hablar de lo que me gusta hollar la nieve virgen, recién caída y blanca inmaculada… como cuando te cruzas con alguien que se abre a ti para aprender todo lo que puedas enseñarle, sin retazo alguno de malicia.

No voy a hablar de nieve.

He pasado una semana ‘en blanco’ en este vuestro blog ocupado y preocupado en el aterrizaje o mejor dicho, despegue, de la nueva versión digital de la Revista ÑAQUE Teatro Expresión Educación.

No voy a hablar de la revista.

No sé si el hecho de que hayan pasado dos semanas en lugar de una desde mi última entrega se ha hecho largo, os ha dejado reposar…

No voy a hablar de la periodicidad de mi blog, aunque no me importaría recibir alguna reflexión venida al caso… para saber si una semana o quince días son los adecuados.

Entre todo esto, surgió un partido de baloncesto de mi ‘enana’ de 11 años, cuyo blog recomiendo con algunas entradas memorables…

El caso es que esta semana sustituí en un entrenamiento a su profe y aproveché para enseñarles algo de técnica que no suelen entrenar habitualmente aún a su edad. Si bien es cierto que por la altura media del equipo y el manejo de balón ya iba siendo hora.
En fin, que practicamos algo la defensa en zona.
Les encantó y cuál fue mi sorpresa que sin que su entrenador dijera nada y por supuesto yo tampoco, en el primer cuarto del partido se colocan en zona a defender…
Y cuál fue mi sorpresa aún mayor cuando el árbitro para el partido y les avisa de que no pueden defender en zona.
La respuesta es que a esas edades, aún no tienen los rudimentos suficientes como para ‘romper’ una defensa zonal…
Mi primera reflexión es, tantos tendrán para defender como para atacarla…

Y me puse a dar vueltas a la cabeza, ayudado por comentarios ajenos y propuestas indirectas sobre de qué hablar en el blog.

¿No es acaso un deporte de equipo? ¿No es acaso uno de los deportes en los que ‘presumimos’ de que el valor del trabajo grupal y la inteligencia y el esfuerzo del grupo como equipo son cruciales? ¿Acaso el baloncesto, paradigma de los deportes de equipo en el que se desarrollan capacidades individuales, de grupo, de visión espacial, ritmo, memoria, estrategia, improvisación, capacidad expresiva, desarrollo muscular y capacidades corporales, incluso expresión oral… al final se reduce a un deporte de cúmulo de individualidades?

Y sin querer o queriendo, mi cabeza se acordó del teatro, del Drama.
Puedo llenar párrafos enteros de las cualidades que potencia y facilita el Drama en el desarrollo de cada individuo como persona.

Pero y además… ¿Sólo como persona? ¿Y como ser social? ¿Y como parte de un colectivo? ¿Y como miembro de un grupo? ¿Y como engranaje de una máquina engrasada?

¿Defensa en zona o individual?

Y.. ¿por qué no ‘y’?

¿Por qué hay que limitar las enseñanzas?

¿Por qué en ciertas escuelas teatrales se limitan a ‘enseñar’ una sola corriente interpretativa?

¿Por qué a un estudioso de historia, lengua, física y química… sólo le enseñan los contenidos y no las didácticas si acabará enseñando lo que sabe?

¿Por qué…, no se considera el Drama como contenido formativo para cualquier formador y como contenido básico en la enseñanza básica obligatoria?


¿Por qué no se aprovecha lo bueno que tiene el Drama para mejorar la formación de todos?

‘Yo no soy creativo… Eso para los artistas… Total para qué quiero saber teatro… Es ganas de liarse a hacer cosas que…’

‘No estamos preparados para ‘romper la zona’.’

¿Acaso debemos renunciar a crecer?


Lo sé, hoy he lanzado muchas preguntas al aire…

La mayoría retóricas…

Pero y además es que me dio un poco de…, ¿desencanto?…, saber que por norma, se limita el aprendizaje, la posibilidad de crecer.



Sí. Sé que a veces en la vida hay que elegir.
Hay normas, usos y costumbres que te obligan a decidir por lo blanco o lo negro. Este lado o aquél. Esto o eso. Tú o yo.

Yo busco una forma de aprender, de ser, de vivir, que permita…

Lo blanco y lo negro…
Este lado y aquél…
Esto y eso…
Tú y yo… es decir, también nosotros.

Defensa individual Y en zona.


Y NO ME CANSO!!!


We are searching our utopia in a continuous present continuous!!!!!


Aquí os espero



¡Hasta el próximo!


Fernando Bercebal · momento Devising Consultor · Pedagogo Teatral 

Ah... y no me canso!!!



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