Lo único que permanece...

Lo único que permanece…
Entrenamiento Creativo / Devising Training · Teatro de Creación / Devising Theatre · Pedagogía de la Expresión / Expression Pedagogy · Gestión de Grupos y de Equipos / Group and Team Management · Gestión del Tiempo y el Espacio / Time and Space Management · Expresión y Teatro en ámbito educativo / Expression and Theatre in Education · Técnicas Creativas y Expresivas en ámbito de empres / Devising and Expressive Techniques in Bussiness · Drama / Drama

Las montañas leonesas nevadas. Yo pasé en tren hacia el norte hace meses. Ellas permanecen.

Hace poco, en una conversación con un colega y amigo de teatros y tesis, me puso el anzuelo con una frase que cierta responsable de un montaje teatral sentenció de cara a la prensa y el auditorio:

‘Lo único que existe antes, permanece durante y perdura después del montaje, es el texto.’

Tras soltarme la sentencia sonrió a sabiendas que yo iba a comentar desde mi punto de observancia del hecho teatral.

Y para su inicial sorpresa dije:

‘Suscribo totalmente lo que ha dicho… Salvo… por un pequeño detalle’

Aquí mi amigo volvió a generar una mueca en forma de sonrisa y yo añadí:

‘Solo tengo que cambiar una palabra. La última. ‘Texto’ por ‘espacio’.’

Y no es ningún juego o broma lingüística o una cabezonería.

Estoy absolutamente convencido y así lo llevo a la práctica, que lo único que perdura es el espacio.

Tengo muy dicho que no soy antitexto y que me encantaría trabajar y realizar montajes (como ya he hecho), respetando al pie de la letra el texto encomendado.

Pero y además, para mí el texto es una herramienta expresiva más y por tanto es tan vulnerable y variable como lo es la modulación de la voz y el espacio sonoro, la visibilidad, el vestuario, la escenografía, la música…

Lo único que no lo considero eternamente inmutable.

El espacio, incluso considerando las última teorías de los multiversos que contrastan con las del universo, considero que sí que es eternamente inmutable.

La caja negra escénica se inventó para que el espacio, que ejercía un poder expresivo sobre cualquier evento que tuviera lugar en él, perdiera protagonismo y se convirtiera en neutro.

Podríamos volver incluso al falso concepto de teatro de calle que responde más al de teatro en la calle o a la calle, ya que el auténtico teatro de calle reconoce el espacio en el que se va a ejecutar y tiene en cuenta la capacidad expresiva del propio espacio como elemento expresivo que está antes, durante y después del espectáculo.

Por tanto, para mí, es el espacio el que estuvo, está y estará y como tal hay que respetarlo y tenerlo en cuenta como primer elemento de consideración y, a veces, último.

En el ámbito educativo no es lo mismo un aula que un pasillo, un gimnasio que un patio, aunque podemos trabajar en todos ellos, debemos adaptarnos a ellos.

En el ámbito laboral o personal, muchas veces se habla de miedo escénico y es simplemente que aumentan un grado más los nervios cuando tenemos que interaccionar en un espacio que desconocemos o que no dominamos. ¡Lo que daríamos por tener nuestra próxima entrevista de trabajo en nuestra propia casa! Sería un enorme peldaño ganado.

En lo social, precisamente uno de los elementos claves con los que se trabaja es el entorno físico en el que se desarrolla el proyecto… su espacio de incidencia.

Y en lo artístico… No digo más.

Esta conceptualización del espacio como único elemento permanente, me ayuda y anima a insistir en lo maravilloso de lo efímero, como una de las cualidades de las artes escénicas.

Y creo que no es hilar muy fino si digo que, de vez en cuando, el teatro y su carácter efímero me hacen pensar en otro de los elementos efímeros por excelencia… la propia vida.

Digo que no es hilar fino porque antes de empezar a escribir este blog dudaba entre tratar el tema de lo perdurable del espacio o continuar con un texto que había colocado en mi perfil de Facebook el fatídico día después del desastre ferroviario.

En ambos casos, lo efímero del tiempo y de la vida, la necesidad de aprovechar de forma creativa todo, me unen más que me separan.

Alguien me dijo… habla de los dos… y eso hago a fuer de que parezca forzado pero y además convencido de que no lo es.

El texto era el siguiente:

Anoche volvía en coche cuando empecé a oír todo... Pensé en mis amigos gallegos, luego en todos mis conocidos gallegos, luego en la gente que sé que viaja a menudo a Galicia. Más tarde pensé en todos los que viajan en tren, luego en todos los que viajan y, finalmente pensé en los que no pueden viajar.
Sí, finalmente pensé en todos y en cómo en cualquier curva de esta vida corta y rápida, podemos descarrilar sin remedio.
Un bico a todos por igual.
Y qué rabia da que tengan que ocurrir tragedias para valorar la vida!!!
Os daría un abrazo a todos... Porque a lo mejor soy yo el que necesito todos vuestros abrazos!!!

Quizás no necesita mayor comentario, pero dejadme que agrande un poco la reflexión.

Es cierto que llevo media vida reflexionando y argumentando sobre la idea de que hay que aprovechar cada momento, disfrutar de cada situación, y expresarte con todo lo que tengas a mano para hacerlo. Nadie te asegura que pueda repetirse la misma situación nunca más y cada momento es único.

Por eso, cuando suceden hechos como el de Santiago, puede sonar a que aprovechamos un evento extraordinario, desgraciadamente es más habitual cuando los sucesos son luctuosos, y nos resulta más fácil poner en la palestra sentimientos, sentencias y propuestas más sublimes, espirituales o, al menos, con objetivos menos rácanos o ruines.

Se nos abren los poros de la vida, el cariño, la generosidad, la solidaridad…

Creo que llevo toda la vida que le he dedicado a la expresión, que es mucha, pensando que hay que aprovechar cada indicio, cada gesto, cada palabra, cada momento, CADA ESPACIO… Lo que sucede es que estos sucesos justifican más aún mis intenciones vitales.

Por eso déjame que sea hoy, más frágil que de costumbre y, mientras mis ojos se humedecen realmente movidos y conmovidos por un sentimiento que ya empieza a aflorar antes de expresarlo y, teniendo en cuenta que lo único realmente permanente es el espacio y cada uno de nosotros simplemente transitamos por él, te pido, mejor te aconsejo, o puede que te anime o simplemente te invito a…

Aprender todo lo que te enseñen para aprovecharlo hasta el límite.

Enseñar todo lo que sepas siempre, para que alguien lo recoja, por si ese alguien es el último en escucharte.

Decir, escuchar y preguntarlo todo… las únicas ‘tontunás’ son las que no se dicen, se escuchan o se preguntan.

Pensar en esa persona a cada momento, aunque parezcamos ‘pesaítos’.

Mirar a los ojos siempre sonriendo, para que el último rostro que enseñes y mires sea un rostro feliz.

Rozar esa piel con toda la intensidad, para que la sensación perdure SIEMPRE.

Besar sin ahorrar un ápice de amor, por si no hay lugar a más besos.

Vivir. Sí. Vivir.

Y si tienes la suerte de que tu vida sea larga, más allá de los noventa, que puedas recordar cada momento efímero como el mejor de tu vida.

Sí, os daría un abrazo a todos… Pero y además, ahora estoy seguro de que soy yo el que necesito todos vuestros abrazos!!!

Y NO ME CANSO!!!

We are searching our utopia in a continuous present continuous!!!!!

Aquí os espero.

¡Hasta el próximo!

Fernando Bercebal · momento Devising Consultor · Pedagogo Teatral

Puedes compartir los contenidos de este post con todas las personas a las que creas que pueda interesarle.

Dicen que la distancia...

Dicen que la distancia…
Entrenamiento Creativo / Devising Training · Teatro de Creación / Devising Theatre · Pedagogía de la Expresión / Expression Pedagogy · Gestión de Grupos y de Equipos / Group and Team Management · Gestión del Tiempo y el Espacio / Time and Space Management · Expresión y Teatro en ámbito educativo / Expression and Theatre in Education · Técnicas Creativas y Expresivas en ámbito de empres / Devising and Expressive Techniques in Bussiness · Drama / Drama

Inolvidable New London, recordado desde la distancia!!!

Es el olvido???

O… No!!!

Las dimensiones Espacio y Tiempo, en todos los ámbitos en los que trato de moverme desde una perspectiva creativa y expresiva, son, sin duda, positivas.

Por tanto, desde un planteamiento creativo y expresivo, la distancia, multiplicada por el factor tiempo, lo que supone un aparente vacío multidimensional, no debería hacer sino generar potencialidades creativas y expresivas.

Y ya está. Aquí acabo mi post de hoy. No quiero utilizar más espacio ni más tiempo… O no!!!

No repetiré más que todo este post lo escribo desde un planteamiento creativo y expresivo.

Y más de una vez ya he dejado escrito que ambas herramientas humanas, necesitan de dos elementos esenciales. El + y el -. Os remito a mi post El - y el + de la Creatividad Aplicada

Básicamente se necesita entrenamiento y constreñir las posibilidades.

Apliquemos esto a la distancia en los distintos ámbitos.

Empresa: Cuando un equipo se bloquea creativamente, es muy interesante realizar combinaciones diferentes en el equipo, o disolverlo durante un tiempo. Esto provoca dos elementos aparentemente contradictorios pero y además complementarios. Por un lado, se consigue hacer que el equipo no utilice las mismas herramientas de siempre que, normalmente, surgen al apoyarse unos determinados miembros del equipo en  las propuestas de otros determinados miembros. Constreñimos las opciones. Ahora debes trabajar sin… Y por otro lado, al distanciarnos de los demás, nos damos cuenta de qué engranajes son imprescindibles para el equipo y que, posiblemente los estemos anulando por alguna actitud personal o relacional y hace que el equipo se gripe. La distancia se convierte, por tanto, en un entrenamiento creativo de equipo y no solo no produce olvido, sino que redescubre mecanismos e incluso descubre otros nuevos aún sin explotar.

Educación: Hay millones de ejemplos en educación, así pues tomaré uno al azar pero muy presente en los últimos años de metodología pedagógica escolar: El reagrupamiento. Consiste en, cada cierto tiempo -un curso, un ciclo, una etapa-, se toma a todos los alumnos de un mismo nivel (todas las secciones desde la A hasta, pongamos la C) que hay en un centro y se les reagrupa utilizando criterios de equilibrio de alumnos con necesidades especiales, altos rendimientos, asociación positiva o no positiva de alumnos o grupos… De tal manera que se intentan conformar nuevos grupos, si no más equilibrados, al menos, nuevos. Obviamente, es un principio creativo que todo lo nuevo o desconocido provoca tendencia a lo creativo. El que, el curso siguiente generemos distancia entre alumnos que hasta ese momento compartían aula, provoca que si realmente existía una unión más allá de la mera convivencia espacial, surjan amistades o conexiones mucho más fuertes. Y en algunos casos, incluso el recurso a su creatividad para generar nuevas relaciones en el nuevo grupo.

Social: Cuando hablamos de un trabajo de creación y expresivo con carácter o ámbito social, parece que lo que no podemos considerar es la distancia, pues tratamos de partir de la realidad social sobre la que trabajar. Y si bien es cierto que debemos dejarnos ‘contaminar’ de la esencia de los propios protagonistas del hecho social del que partamos, ese mismo hecho estará contaminado si no provocamos un distanciamiento en tiempo y espacio de los propios protagonistas. Es muy fácil distorsionar una realidad cuando se convive con ella un cierto tiempo y en unas ciertas circunstancias. Distanciarnos de esa realidad no nos  la hace olvidar, sino más bien, nos hace reforzar nuestras convicciones, si realmente son dignas de ser recordadas, y considerar como innecesarias aquellas que son el resultado de la reiteración cotidiana.

Arte: Bastaría con nombrar a Brecht y a todos nos vendría a la mente el archimentado ‘distanciamiento’. Y ciertamente no es otra cosa que esto. Utilizar las dos dimensiones de tiempo y espacio, y ser capaces de ver la realidad a representar con la distancia suficiente, no precisamente para olvidarla, sino para tener mucho más clara y evidente, de forma mucho más creativa y expresiva, su auténtica realidad.

Perdonad estas parrafadas aunque hoy eran necesarias.

Hoy, 7 de julio, se me abre una distancia con un ser querido. Puedo hacer trampa, porque sé cuándo volverá a mi lado pero, y además, supongamos o añadamos la ‘angustia’ de desconocer cuándo vuelve a tu lado. Incluso que hayan pasado uno o dos 7 de julios más, distanciados.

¿Realmente alguien puede pensar que esa distancia, por muy indeterminada e insalvable que sea, va a desembocar en el olvido?

Creo profundamente, tengo la certeza absoluta, de que no va a ser así sino todo lo contrario.

El hecho de que haya aparecido un espacio-tiempo que nos separe no solo no me hace dudar ni un ápice de la memoria, sino que provoca en mí un entrenamiento continuo que refuerza mi capacidad de recuerdo y visualización.

Vale que ahora podemos echar mano de fotos e incluso vídeos para ver a la otra persona tal y como es, o al menos era, antes de producirse esta discontinuidad espacio-temporal.

Pero tener la foto en el móvil o darle al ‘intro’ de vez en cuando para ver una y otra vez las mismas caras, gestos y pasos, no solo no ayuda creativamente sino que puede ‘viciar’ la memoria.

Es mucho más creativo y así propongo que, si tenéis algún ser querido alejado de vosotros por cualquier motivo, por supuesto no soy un consejero espiritual pero y además nunca ‘echéis de menos’ a nadie, sino tratad de tenerlo presente.

Provocad a vuestra imaginación, a vuestra creatividad y a vuestra expresión.

Pensad en lo que en ese momento estará haciendo; pensad en esa persona sonriente, feliz; pensad en sus gestos incluso en aquellos nuevos que va a generar por primera vez en la distancia, porque pronuncie palabras nuevas, o en otras lenguas que nunca le oíste, o porque se enfrentará a situaciones que si bien, os hubiera gustado compartir, no va a ser el caso y ha de comportarse sin vuestra presencia.

Sí. La distancia de un ser querido debe provocar felicidad, primero porque os ayuda a ser más creativos y expresivos para imaginar y percibir, para experimentar y disfrutar de todo aquello de lo que no sois testigos pero de lo que os gustaría ser.

Y por supuesto, porque si uno de tus objetivos en esta vida, como el mío, es intentar ayudar a los demás a crecer, creer y crear, es imposible que tú solo seas capaz de aportarle todo lo que necesita.

No digo que no sueltes una lagrimita de vez en cuando, o te entre la morriña porque te gustaría que compartiera contigo algo que estás disfrutando solo o con compañía distinta, o porque te hubiera gustado estar con ella o con él en aquello que sabes que va a ocurrir o que luego supiste que ocurrió.

Pero y además, nunca le eches la culpa a la distancia por el olvido.

Lo único que te provocará la distancia, si eres coherente con tu forma de ser creativa y expresiva, es entrenamiento… A veces muy duro, a veces muy largo, a veces muy difícil…

Así, cuando la distancia, quien sabe si en tres semanas, en un año, en dos, a los sesenta o a los noventa, desaparezca, el olvido será imposible y habrás logrado Creer, Crecer y Crear tú y nosotros!!!

Y NO ME CANSO!!!

We are searching our utopia in a continuous present continuous!!!!!

Aquí os espero.

¡Hasta el próximo!

Fernando Bercebal · momento Devising Consultor · Pedagogo Teatral

Puedes compartir los contenidos de este post con todas las personas a las que creas que pueda interesarle.